ألتو: حقائق مثيرة للاهتمام ، الفيديو ، القصة ، الصورة ، الاستماع

آلة موسيقية: فيولا

للوهلة الأولى ، يمكن لهذا المستمع غير المخلوق أن يخلط بسهولة بين هذه الآلة الوترية مع الكمان. في الواقع ، وبصرف النظر عن الحجم ، فإنها تبدو مماثلة. لكن على المرء فقط أن يستمع إلى جرسه - الفارق واضح على الفور ، والصدر وفي نفس الوقت صوت ناعم ومدهش قليلاً بشكل مدهش ، موجه نحو الداخل ، يشبه الصوت الناعم والمعبّر.

عند التفكير في الآلات الوترية ، عادةً ما يتم نسيان ألتو ، مفضلاً نظرائه الأصغر أو الأكبر حجمًا ، إلا أن الوقت الغني والقصة المثيرة تجعلك تنظر إليها عن كثب.

فيولا ، إذا جاز التعبير - هو أداة للفيلسوف ، وبدون جذب الانتباه إلى نفسه ، استقر بشكل متواضع في أوركسترا بين الكمان والتشيلو.

اقرأ تاريخ فيولا والعديد من الحقائق المثيرة حول هذه الآلة الموسيقية على صفحتنا.

صوت

لغوي ، بليغ ، نوبل ، مخملي ، حساس ، قوي ، وأحيانًا محجبة - هذه هي الطريقة التي يمكن أن يصف بها جرس الانتهاك المتنوع. قد لا يكون صوته معبراً ومشرقاً مثل صوت الكمان ، ولكنه أكثر دفئًا ونعومة.

لون timbre الملونة هو نتيجة الصوت المتنوع لكل سلسلة من الآلة. تحتوي السلسلة "C" الأقل ارتفاعًا على نغمة قوية ورنانة وغنية وقادرة على نقل الإحساس بالانفعال وتسبب الحالة المزاجية القاتمة. و "la" العلوي في تناقض حاد مع الأوتار الأخرى ، له طابعه الفردي الخاص: القلبية والقسوة.

استخدم العديد من الملحنين البارزين الصوت المميز للألتو بشكل مجازي: في بداية "1812" من تأليف PI Tchaikovsky - هتافات الكنيسة ؛ في أوبرا ملكة البستوني - غناء الراهبات في الفيلم الخامس ، عندما يتم تقديم موكب جنازة لهيرمان ؛ في سيمفونية D.Shostakovich "1905" - لحن أغنية "أنت سقطت كضحية".

صور:

حقائق مثيرة للاهتمام

• ملحنين رائعين مثل I.S. باخ ، V.A. موزارت ، إل. لعبت بيتهوفن ، أ. دفوراك ، ب. بريتين ، ب. هندميت ألتو.
• كان أندريا أماتي من أشهر صانعي آلات الكمان في عصره ، وفي عام 1565 ، أمره الملك شارل التاسع ملك فرنسا بصنع 38 آلة موسيقية (آلات الكمان والفيولا والتشيللو) لموسيقيي البلاط الملكي. تم تدمير معظم هذه التحف خلال الثورة الفرنسية ، ولكن تم الاحتفاظ بأحد ألتو ويمكن رؤيتها في متحف أشمولا في أكسفورد. أكبر ، بطول الجسم 47 سم.

• وفيولا أخرى ، صُنع فيولا أماتي من فيولا جديرة بالذكر. ينتمي الصك إلى LA المخالف المعروفة. بيانكي.
• تعد نهايات وأقواس عمل الأساتذة المشهورين نادرة للغاية ، لذا فإن الكمان الذي صنعه أ. ستراديفاري أو أ. غوارنيري أغلى من كمانات هؤلاء الأسياد.
• العديد من عازفي الكمان البارزين ، مثل: نيكولو باغانيني ، ديفيد أويستراخ ، نايجل كينيدي ، مكسيم فينجروف ، يهودي مينهين ، يجمعون بين عزف الكمان مع الكمان.
• في الستينيات من القرن الماضي ، تقدم فرقة الروك الأمريكية "The Velvet Underground" ، و فرقة الروك الإنجليزية The Who ، و في الوقت الحاضر Van Morrison ، و فرقة الروك "Goo Goo Dolls" ، و "Vampire Weekend" مكانًا بارزًا للفيولا في ترتيباتها الأغاني والألبومات.
• أسماء أداة مثيرة للاهتمام بلغات مختلفة: الفرنسية - ألتو ؛ الإيطالية والإنجليزية - فيولا ؛ الفنلندية - altoviulu؛ الألمانية - براتشي.
• تم التعرف على Y. Bashmet كأفضل منتهك في عصرنا. على مدار 230 عامًا ، كان أول من سمح له بتشغيل الآلة بواسطة V.A. موزارت في سالزبورغ. لقد تغلب هذا الموسيقي الموهوب في الواقع على المجموعة الكاملة التي كُتبت من أجل فيولا ، وهي عبارة عن حوالي 200 قطعة موسيقية ، منها 40 مؤلفة ومخصصة له من قبل الملحنين الحديثين.

• لا يزال يوري باشمت يعزف على الكمان الذي اشتراه مقابل 1500 روبل في عام 1972. حصل الشاب على المال في المراقص ، وقام بأداء أغنيات الجيتار من ذخيرة البيتلز. عمرها أكثر من 200 عام وقد صنعه الأستاذ الإيطالي باولو تاستور عام 1758.
• تتألف المجموعة الأكثر عددًا من لاعبي فيولا من 321 فنانًا وتم تجميعها من قبل جمعية ألتو فيولا البرتغالية في قاعة الحفلات الموسيقية "سوجيا" في بورتو ، البرتغال ، في 19 مارس 2011.
• فيولا اللاعبين هي الشخصيات الأكثر شعبية من النكات والأوركسترا النكات.

تصميم

ظاهريا ، فيولا يشبه إلى حد كبير الكمان ، والفرق الوحيد هو أنه أكبر قليلا من الكمان.

تتكون فيولا من نفس أجزاء الكمان: سطحان - العلوي والسفلي ، الجانبين ، الرقبة ، الشارب ، الوقوف ، podgrifnik ، حبيبي وغيرها - ما مجموعه 70 عنصرًا في المجموع. في السطح العلوي ، توجد ثقوب صوتية مماثلة للكمان ، وعادة ما تسمى "efy". لتصنيع الكمان يستخدم فقط أفضل الأمثلة على الأخشاب الجيدة العمر ، والتي يتم تغطيتها بالورنيش ، والتي يصنعها الأسياد وفقًا لوصفاتهم الفريدة.

يتراوح طول جسم فيولا من 350 إلى 430 ملم. طول القوس - 74 سم وأثقل قليلاً من الكمان.

تحتوي Viola على أربعة سلاسل يتم ضبطها إلى خُمس أقل من سلاسل الكمان.

لا تتوافق أبعاد الكمان مع هيكلها ؛ ولهذا ، يجب ألا يقل الطول الأمثل لهيكل العدادات عن 540 مم ، وفي الواقع لا يتجاوز 430 ملمًا والأكبر. بمعنى آخر ، الكمان صغير جدًا بالنسبة إلى ضبطه - وهذا هو السبب في جعته الساحر والصوت المميز.

لا يوجد في فيولا ما يشبه "ممتلئ" ، يمكن أن يختلف حجمها من "أكبر من مجرد كمان" إلى كمانات ضخمة. تجدر الإشارة إلى أنه كلما كانت فيولا أكثر ، زاد صوتها الغني. ومع ذلك ، يختار الموسيقي الآلة التي يشعر بالراحة في تشغيلها ، كل هذا يتوقف على بناء المؤدي وطول يديه وحجم الفرشاة.

اليوم ، أصبحت فيولا أداة معروفة بشكل متزايد. تستمر الشركات المصنعة في تجربة أشكال مختلفة لزيادة صفاتها الصوتية الفريدة وإنشاء أشكال جديدة. على سبيل المثال ، لا يوجد فيولا كهربائية غلاف صوتي ، حيث لا توجد حاجة لأن الصوت يظهر بمساعدة مكبرات الصوت والميكروفونات.

التطبيق والمرجع

يستخدم فيولا بشكل أساسي في أوركسترا سيمفونية ، وكقاعدة عامة ، يشمل 6 إلى 10 آلات موسيقية. في وقت سابق ، كان يطلق على ألتو بشكل غير عادل "سندريلا" للأوركسترا ، لأنه على الرغم من حقيقة أن هذا الصك لديه جرس غني وصوت متطور ، فإنه لم يحصل على الكثير من الاعتراف.

فيولا تيمبر تماما مع صوت الآلات الأخرى مثل الكمان ، التشيلو ، القيثارة ، المزمار ، القرن الفرنسي - كلها جزء من أوركسترا الحجرة. تجدر الإشارة أيضًا إلى أن فيولا تحتل مكانًا مهمًا في المجموعة الرباعية ، إلى جانب اثنين من آلات الكمان والتشيلو.

على الرغم من حقيقة أن فيولا تستخدم بشكل رئيسي في فرقة الموسيقى والأوركسترا ، إلا أنها تكتسب شعبية كأداة منفردة. كان أول من جلب الصك إلى المسرح الكبير هم لاعبي فيولا الإنجليزيين L. Tertis و W. Primrose.

أسماء المؤدين البارزين مثل Y. Bashmet و V. Bakaleynikov و S. Kacharyan و T. Zimmerman و M. Ivanov و Y. Kramarov و M. Rysanov و F. Druzhinin و K. Kashkashyan و D. Shebalin و U زهرة الربيع ، ر. Barshai وغيرها.

مقارنة بأدوات أخرى ، ليست مكتبة ملاحظات فيولا كبيرة جدًا ، ولكن في الآونة الأخيرة ، ظهرت المزيد من المؤلفات من قلم الملحنين. فيما يلي قائمة صغيرة من الأعمال الفردية التي تم كتابتها خصيصًا لـ viola: الحفلات الموسيقية التي قام بها B. Bartók و P. Hindemith و W. Walton و E. Denisov و A. Schnittke و D. Millau و E. Kreutz و K. Penderecki؛ Sonatas of M. Glinka، D. Shostakovich، I. Brahms، N. Roslavets، R. Schumann، A. Hovaness، I. David، B. Zimmerman، H. Henz.

القطع الشعبية للفيولا:

VA موزارت: سيمفوني كونشيرتو للكمان والفيولا والأوركسترا (استمع)

A. Vietan - Sonata for Viola and Piano (استماع)

A. Schnittke - كونشيرتو لفيولا والأوركسترا (الاستماع)

لعبة الحيل

هل تعرف ما هو الجهد الذي يتطلبه لعب الكمان؟ جسده الكبير بالإضافة إلى طول الرقبة يتطلب قوة كبيرة وبراعة من الموسيقي ، لأن الأداء على هذا الصك صعب حتى جسديا. نظرًا لكبر حجم تقنية فيولا للعبة ، مقارنة بالكمان ، فهي محدودة نوعًا ما. توجد مواضع على الرقبة ، مما يتطلب امتدادًا كبيرًا لأصابع يده اليسرى من المؤدي.

الطريقة الرئيسية لالتقاط فيولا هي "أركو" - تحريك القوس على طول الأوتار. Pizzicato و Kollegno و Martle و Detail و Legato و Staccato و Spiccato و Tremolo و Portamento و Ricochet و Flageolets و Mute ، وغيرها من التقنيات التي يستخدمها عازفو الكمان والمحترفين والفيولا ، ولكنها تتطلب مهارة معينة من الموسيقار. وتجدر الإشارة إلى حقيقة أخرى: أن لاعبي فيولا ، من أجل راحة كتابة وقراءة الملاحظات ، لديهم مفتاحهم الخاص ، ألتو ، ومع ذلك يجب أن يكونوا قادرين على قراءة الملاحظات في المفتاح الموسيقي الثلاثي أيضًا. هذا يسبب بعض الصعوبات والإزعاج عند اللعب من ورقة.

التعليم فيولا في مرحلة الطفولة أمر مستحيل ، لأن الأداة كبيرة. على أن تبدأ في المشاركة في الطبقات الأخيرة من مدرسة الموسيقى أو في السنة الأولى من مدرسة الموسيقى.

ألتو التاريخ

يرتبط تاريخ الكمان وما يسمى بأسرة الكمان ارتباطًا وثيقًا. في الماضي ، لعبت فيولا الموسيقى الكلاسيكية ، على الرغم من أهملها في جوانب كثيرة ، دورا هاما إلى حد ما.

من المخطوطات القديمة في العصور الوسطى ، علمنا أن الهند كانت مسقط رأس الآلات الوترية. الأدوات التي سافر بها المُتجِرون إلى العديد من بلدان العالم ، جاءت أولاً إلى الفرس والعرب وشعوب شمال إفريقيا ثم في القرن الثامن إلى أوروبا.

ظهرت عائلة كمان كمان وبدأت في التطور حوالي عام 1500 في إيطاليا من الآلات الوترية السابقة. شكل الفيولا ، كما يقولون اليوم ، لم يتم اختراعه ، بل كان نتيجة لتطور الأدوات والتجارب السابقة من سادة مختلفين لتحقيق النموذج المثالي.

يجادل البعض بأن فيولا سبقت الكمان. توجد حجة قوية تدعم هذه النظرية في اسم الأداة. أول انتهاك ، ثم انتهاك + ino - صغير ألتو ، ألتو سوبرانو ، فايول + واحد - ألتو كبير ، باس ألتو ، فايول + + + تشيللو (أصغر من فيولون) - أصغر باس ألتو. إنه منطقي ، بطريقة أو بأخرى ، ولكن أول من صنع آلات الكمان كان سادة الإيطالية من كريمونا - أندريا أماتي وغاسبارو دا سولو ، وجلبهم إلى الكمال ، على وجه التحديد مع النموذج الحالي ، أنطونيو ستراديفاري وأندريا غوارنيري. لقد نجت أدوات هؤلاء السادة حتى يومنا هذا وتستمر في إسعاد المستمعين بصوتهم. لم يتغير تصميم الكمان بشكل كبير منذ أوقات ظهوره ، لذلك فإن مظهرنا المعتاد للأداة هو نفسه كما كان منذ عدة قرون.

قدم أسياد الإيطالية فيولا كبيرة التي تبدو مذهلة. ولكن كانت هناك مفارقة: رفض الموسيقيون التتوس الكبيرة واختاروا الآلات الصغيرة لأنفسهم - كان أكثر ملاءمة للعب بها. تنفيذ أوامر من فناني الأداء ، بدأ الأسياد في صنع الكمانات ، التي كانت أكبر قليلا من الكمان وكانت أدنى من الجمال في صوت الآلات السابقة.

ألتو هي أداة رائعة. على مدار سنوات من وجوده ، كان لا يزال قادرًا على التحول من "سندريلا أوركسترا" غير ملحوظة إلى أميرة وترتقي إلى مستوى "ملكة المشهد" - الكمان. أثبت لاعبو فيولا البارزون ، الذين يكسرون كل الصور النمطية ، للعالم كم كانت هذه الأداة جميلة وشعبية ، وبدأ الملحن ك. غلوك هذا بتوجيه اللحن الرئيسي في أوبرا ألكسيست على الفيولا.